2023年是将被历史标注的一年！刚从疫情中走出，就面临人工智能对我们设计教育带来的深刻影响。当代设计教育面临重新定位：如何培养出整合数字科技与当代设计文化结合的复合型人才？身处这样一个大的历史变局，我们需要文化自信，追求东方审美理想。从演化的视角去审视东西方文化所处的历史位置，传承优秀的传统文化，并通过教育代代相传，写进我们基因里！在此，我想对参加毕业展即将走出校园的同学们说：希望大家保持好奇心与求知欲，因为这是一个终身学习的时代，最终你会发现你的成就，离不开你不断提升的认知和选择的平台，未来设计师将是与人工智能合作的超级“复合体”。希望大家把握好机遇与挑战，永远微笑面对你的人生。
2023年5月
SCREWWW
作者 / 崔嗣振
导师 / 郑韬凯
螺旋形态作为基本的设计元素，历史上已被很多设计师、艺术家应用并创造出很多优秀的作品，它是否已经达到应用的极限？通过论文研究和实践创作，我发现当螺旋形态合理地结合现代人的生活方式、消费需求、时尚与审美的时候，依然能源源不断地为现当代的设计艺术创作提供源动力。
螺旋形态是矛盾的，螺旋形态作为自然形态，但是其最早是作为数理图形出现于人类活动的实际应用的，那么对于螺旋形态本质性质的讨论便出现了，螺旋是有序的还是无序的？是理性的还是感性的？正因为其矛盾之处，在设计转化时便有了对本质的追求，对于矛盾的诠释，对于观点的讨论。我试图用这种将螺旋形态定义为理性、参数的形态，在家具设计通过高度理性化的形态去表达螺旋形态中诗意的美，以规律的曲线去还原山河气韵中的流畅起伏，去追求工业造型中的诗意浪漫。
山绣
作者 / 付森
导师 / 郑韬凯
京绣在百年变迁中一直在寻找新的身份定义，如何在传统精华基础上加入当下元素，如何在传统与现代，艺术与技术相互交织的维度中，面对不同层次需求，设计出符合当下审美的产品，是《山绣》在京绣非遗再设计层面的一种探讨。实际山形地貌为依据，非遗传承人及当地村民绣娘参与其中，让设计为乡村助力，让京绣更有深层次意义。
生生
作者 / 郭馨蔚
导师 / 刘文涛
生生是对于传统十二生肖豆面灯的再设计。在造型方面，是传统十二生肖造型以衔尾形式环绕卜卦灯碗，寓意循环无穷。在功能方面，首先将灯花卜的方式转变为灯壁上的卦卜；其次在生肖眼睛处放置凤仙花、重瓣太阳花、虞美人等草植种子，针对豆面作为食品易腐的特性，利用生命循环（即豆面腐烂，滋养土地，再次生发新的草植）的方式增加产品层次。生生之谓易。是周而复始，是生生不息，是豆从土地中长出，又回到土地，滋养土地，是新的生发，新的因果。
社区推推家族
作者 / 孙瑜
导师 / 刘文涛、田海鹏
推推家族是可以在社区的各个角落推来推去的一系列有趣的公共产品。它们可以是公共事件和信息的载体。推推家族每个成员都鼓励让所有人发声，并产生更多交流。作者希望它们的出现让社区生活更加多彩有趣，并产生更多可能。
重塑日常
作者 / 张文俊
导师 / 刘文涛、田海鹏
食棂
作者 / 文静雨
导师 / 刘文涛
此次尝试旨在打破传统文化产品革新的标准流程，在做出新的产品设计的同时建立与之配套的展示系统，最终输出可以将“食”与“文化”结合展现的产品。使得最终的产品不仅仅包含食物本身，也包含背后蕴含的文化。“带领人们看到未曾看到过的，为人们的选择提供新的选项”。在此之上，“食棂”应运而生。
所见即"所得"
作者 / 管晓慧
导师 / 李骞、郝凝辉、卓凡
吊牌作为大众所追求的消费品的身份代表，是一个像身份证一样的首饰实体的身份象征。我从我的创作里面是把消费环境里面这种珠宝消费品的一个身份象征这样一个意象化的东西抽离出来了，用吊牌对首饰的身份进行强调，甚至取代它成为新的首饰。通过观众讨论这个首饰与其传统价值意义的联系来实现首饰身份的所见即“所得”。
（lack－jewel作品佩戴一）
（lack－jewel 耳饰 8*6cm）
（作品佩戴）
（lack－jewel 吊牌手环 5*15cm）
（作品佩戴）
竹孖
作者 / 贵纯
导师 / 高扬、梁建国
历经岁月磨合，竹编器物上的丝丝缕缕都体现着传统造物时期手工艺人智慧的结晶与手工的温度，它见证了人与物亲密互动的时光，也见证了人与物之间独有的痕迹与回忆。当工业制造袭来，手工制作便逐渐退出了人们的生活，廉价、高效、方正且规矩成为了产品的合格标签，而被抛弃的材质特性与手工温度却是现代工业制品中丢失的情感温度。
在寻找工业制造与传统工艺交织的平衡点时，“竹孖”通过解构传统灯笼的编织工艺，将原本用来固定灯笼形态的纬篾作为控制产品形态变化的变量。上下拨动灯盘，即可调整灯光角度与产品形态，无中心光源的灯盘正如人们透过灯笼纸，只见龙骨剪影而不见蜡烛的意向。希望在打破竹编灯笼原本固定的“固有印象”时，能给人们带来一丝惊喜与情感共鸣。
（拨动灯盘即可控制产品形态与光源角度）
（产品的形态变化）
（四层组合落地灯）
产品尺寸：630*630*1450mm
（双层组合地灯）
产品尺寸：630*630*820mm
（台灯）
产品尺寸：400*400*370mm
闻香思忆
作者 / 黄晓薇
导师 / 李骞、高扬
作品以自然元素为灵感，将嗅觉这种感性的设计元素有机地与首饰佩戴结合起来，将嗅觉感官设计作为主导，使受众获得完整立体的感知，从而在设计者和受众之间搭建起一条感情交流的纽带，快速的唤起情感记忆，引发共鸣，意犹未尽。
任诞
作者 / 刘瑾
导师 / 胡汉华
“任诞”系列作品的设计起点源自《世说新语》任诞第二十三一篇，创作由文本为起始，意在将文本信息进行创新性再发展，最后落在与当代生活相关联的物象之上。作品包括微缩的神庙“神仙府”，次抛快消式文房用品“欢宴杯”，以及由打孔“废票”织就的风帆“子猷船”。
相位-光
作者 / 马啸声
导师 / 郝凝辉
近年来我国人民的精神压力逐年上涨,特殊时期所带来的未知和不安以及后续所产生的就业、学业的压力等。在党的十八大以后更是针对这一问题提出了明确指示,疗愈经济顺应而生。产品分别为香薰机、落地灯音响以及收音机,从视觉、嗅觉和听觉三种感官方式来模拟自然中的声音、光量和气味来为产品增加疗愈效果。
"植"场社交
作者 / 周雅雯
导师 / 李骞、郝凝辉、卓凡
由植物群体中的“树冠羞避”引发了关于社交中边界感的思考，作品通过人的视角去看自然界植物内部之间的社会关系，通过设计与控制植物间的空隙，让“自然”变为“人为”，重要的是思考人类在这种自然植物的社会场景与交流关系中充当着何种角色。
（叶·Limes）
（形·Limes）
（花·Limes）
（枝·Limes）
纸鸢
作者 / 周玥彤
导师 / 高扬
“愿美好的记忆抬头可见” 。将传统沙燕风筝文化的精神内涵融入日用产品之中。通过吸引年轻群体对文创产品的体验产生对沙燕风筝文化的关注和了解，有效理解其背后的精神文化，缩短对于文化的认知距离。使其达到沙燕风筝文化的传承与延续，唤醒人们对于传统文化的情感与观念，提升我国文化自信以及中华传统文化的传播与影响力。
Central Academy of Fine Arts City Design School Graduate department
